PREMIOS DE CINE Y SERIES IBEROAMERICANOS

Gabriel Abaroa

México

Presidente Emeritus desde 2021 y antes Presidente/CEO (2003-2021) de la Academia Latina de la Grabación, así como organizador de los Latin GRAMMY Awards. Gabriel también es presidente de la Fundación Cultural Latin Grammy desde 2015 y Vicepresidente del Consejo Directivo de la Academia Latina de la Grabación (2002/03). Es miembro del Comité de TV de los GRAMMY Awards y de The Recording Academy de la Academia Latina de la Grabación, del Comité Ejecutivo de la Asociación de Empresarios Mexicanos en Miami, de la National Association of Latino Arts & Culture y miembro asesor del Consejo Directivo del Kennedy Center for the Performing Arts. Gabriel Abaroa también ha sido asesor de la Oficina de Prensa de la Presidencia Mexicana (1975-1978), Presidente de Legal CORP, S.A. de C.V. Consultor de la Asociación de la Industria Discográfica de EE.UU (RIAA) y CEO para Latino América de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica, IFPI (1990-2000).

Martín Abrisqueta

Perú

Presidente de Latín Artis y de la Sociedad de Gestión Inter Artis Perú. Marín es exsecretario General del Sindicato de Artistas Intérpretes del Perú, expresidente de la Federación de Artistas Trabajadores del Perú, Conductor del Programa de Radio y TV Escenarios, expresidente de la Asociación Cultural ASCCA donde produjo: Video clips, festivales de Micro Teatro, Festival de Teatro Afroperuano ZAFRA, Producción de un Largometraje y Miniserie y el Festival Internacional de Monólogos. Además, cuenta con una larga y variada trayectoria profesional siendo abogado, actor de teatro, cine y televisión, director teatral y dramaturgo.

Raúl Agüero

Honduras

En el año 2006 inicia su contacto en la industria cinematográfica como Gerente de Operaciones – Mercadeo de la cadena de cines más grande del país, estando a cargo de la distribución, programación de las películas, así como también de las relaciones publicas con productores, cineastas y realizadores locales e internacionales. En el año 2017 en conjunto con las diversas organizaciones de cineastas más importantes de Honduras acompaña el Proyecto Ley de Cinematografía. Es así como en diciembre del 2019 el sueño de los realizadores nacionales se volvió una realidad. En el mes de julio del 2020 es elegido unánimemente por todos los integrantes del rubro cinematográfico como el primer Director General de la Dirección General de Cinematografía (DGC) – Instituto Hondureño de Cinematografía (IHCINE). Algunos de los logros como Director está la firma e inclusión de Honduras en el programa IBERMEDIA y CAACI, lo que ha conducido al país a destacar internacionalmente en el mapa del cines Hispanoamericano y mundial. En el año 2022 surgen acuerdos de coproducción con países como Cuba, Argentina entre otros.

Ramón Almodóvar Ronda

Productor-Guionista

Durante los pasados cuarenta y seis años Ramón Almodóvar Ronda ha trabajado en proyectos para la televisión y la industria de cine de Puerto Rico. En 1983 Almodóvar Ronda ganó el “Premio Peabody” y en 1988 el Premio Especial del Jurado de Documentales en el Décimo Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana por “El 30 de agosto”.

Como guionista ha sido invitado a participar de talleres internacionales por prestigiosos profesionales como Jean-Claude Carriere, Frank Daniels, Jaime Humberto Hermosillo y Gabriel García Márquez. También ha sido jurado de varios festivales de cine internacional. Fue miembro de la Junta de Directores del San Juan Cinemafest de Puerto Rico (Festival Cine San Juan) y se desempeñó como su presidente por varios años. Ayudó a fundar la Asociación de Productores Cinematográficos y Audiovisuales de Puerto Rico (APCA) y fue el presidente de esta organización de profesionales del cine. Miembro de la Asociación de Documentalistas de Puerto Rico (AdocPR) desde su creación hasta el presente. Representante de Puerto Rico y miembro fundador de la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA). En la actualidad es Director de Producción de Learning Road Studios, casa productora de animación 3-D.

Estrella Araiza

México

Estrella Araiza es actualmente la Directora General del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) y del Festival Internacional de Cine en Guadalajara en Los Ángeles (FICG in LA), así como de la Cineteca FICG. Manteniendo el enfoque profesional en el cine mexicano y latinoamericano. En su trayectoria se encuentra experiencia como directora de Industria y Mercado del FICG, agente de ventas, académica y distribuidora en el territorio mexicano. Ha sido jurado en festivales internacionales, además de colaborar y participar en mercados fílmicos de relevancia internacional. Dentro de la industria ha implementado programas como industria incluyente enfocada a que personas con alguna discapacidad puedan disfrutar de las películas en pantalla grande; el principio del FILM para acercar a escritores, guionistas y casas editoriales con la industria del cine. A partir de 2018 está al frente de los proyectos especiales del FICG relacionados con el director de cine Guillermo del Toro.

Mercedes Arias

Panamá

Documentalista panameña.Egresada de Boston University en 1984, con una licenciatura en Comunicaciones; titulada como magíster por la University of Massachussets en 1987

Maestría en Literatura

University of Massachusetts, Amherst, MA.

Licenciatura en Comunicaciones Boston University,

Miembro del Forum de Periodista de Panamá

Miembro de la Asociación Cinematográfica panameña ASOCINE.

Fundadora de la casa productora Betesda Films.

Ganadora del Gran Premio Nacional de Prensa por el documental Un día Diferente.

Ganadora de Mejor Documental de Centro America y Caribe por Caja 25, propuesta de Panamá a los Oscares.

Co Directora Tito, Margot y yo 2022.

Patricia Arias

EEUU

Patty Arias es la Fundadora y Directora del Miami Media and Film Market/CAMACOL. MMFM es un foro internacional de coproducción con énfasis en cine, televisión y contenido digital y sirve como enlace entre el mundo global audiovisual y los mercados de alto crecimiento multi-culturales. Patty también trabaja con las comisiones de cine y la industria audiovisual a nivel internacional y actualmente está desarrollando proyectos en mercados estratégicos. Patty también trabajó en el equipo de coordinación del Miami International Film festival en sus inicios. Dedica su trabajo a la memoria de su padre, Jorge Jiménez-Rojo prominente pionero de la industria en Cuba, España y América Latina.

Laura Astorga Carrera

Costa Rica

Laura es directora de cine, guionista, activista de derechos humanos, discapacidad y feminismo. Dirigió el filme Princesas Rojas (2013), que tuvo su premier mundial en el Festival Internacional de Cine de Berlín y fue galardonado en distintos festivales internacionales de cine como Mejor Ópera Prima. Esta película supuso la entrada oficial de Costa Rica en la entrega 87 de los premios Oscar de La Academia en la categoría de Mejor Película Extranjera. Laura ha sido jurado en distintos festivales internacionales como el Festival de Cine en Guadalajara, el Festival de Cine de Berlín, el Festival Internacional de Cine de Chicago y el Festival de Cine de La Habana, entre otros. Su cortometraje Ellas se aman fue mostrado en números festivales en San Francisco, Mar de Plata, Madrid, Torino, Bilbao, Sao Paulo y Londres. Su siguiente largometraje en desarrollo lo trabajó en la Residencia Artística del Festival de Cannes, Cinefondation. Actualmente entrena actores y directores en su interacción ante y tras la cámara; y se desempeña como instructora en diferentes espacios académicos en Centroamérica y Estados Unidos.

Rocío Ayuso

España, USA

Periodista y productora, Rocío Ayuso lleva más de 30 años trabajando en la industria audiovisual tanto en España como de manera internacional desde Londres y en las últimas décadas desde Los Angeles. Miembro activo desde hace dos décadas de la Asociación de la Prensa Extranjera en Hollywood, Rocío Ayuso es parte del comité de selección de largometrajes así como de la organización anual de la gala de los Globos de Oro.

Productora ejecutiva en el filme animado Extraordinay Tales, mediante su compañía, R&R Communications, Rocío Ayuso también participa activamente en la promoción del cine en Los Angeles y ha formado parte de jurados en diferentes festivales internacionales en Madrid, Stuttgart, Las Palmas, Mumbai o Seúl, entre otros. Autora del libro Bill Plympton, El cineasta incansable, en 2015 Rocío recibió el premio de la Asociación ICG de Publicistas por su labor como corresponsal extranjera.

Gretchen Fabiola Barneond

Guatemala

Directora General de las Artes del Ministerio de Cultura y Deportes de Guatemala, representante de Guatemala ante la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica 2022 y 2023. Es Licenciada en arte Dramático y ha trabajado como Directora de Formación Artística en el Ministerio de Cultura y Deportes de Guatemala; también fue Secretaria Académica y Administrativa de la Escuela Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala; fue Jefe de arte y cultura de la Municipalidad de Guatemala; ha sido catedrática universitaria en el área artística. Fue presidente del jurado de preselección de Guatemala para los premios de la Academia en 2018 y jurado en el Ícaro Festival Internacional de Cine en 2021. Como actriz, ha trabajado en diferentes proyectos de teatro, cine y televisión.

Maria João Bastos

Portugal

La mayor visibilidad de su trabajo la lleva a Brasil, donde trabajó en gran medida producciones como la novela O Clone, O sítio do Pica-Pau Amarelo, Boogie Oogie o Novo Mundo.

También ha participado en películas como O Veneno da Madrugada de Ruy Guerra (Brasil),

O Último condenado a Morte de Francisco Manso, Je m'appelle Bernadette de Jean Sagols, Em Camara Lenta de Fernando Lopes, entre otros.

En 2010 participó en Misterios de Lisboa, película de Raúl Ruiz. Su disposición en este largometraje le valió el Globo de Oro a la Mejor Actriz de Cine.

También participó en As Linhas de Torres, dirigida por Valeria Sarmiento y en Variaciones casanova, de Michael Sturminger, donde se encuentra junto a John Malkovich.

Más recientemente, participó en la película Sombras Brancas de Fernando Vendrell.

En televisión, participó en varias series y telenovelas, incluyendo A Espia, A Crónica de Los Buenos Sinvergüenzas, Três Mujeres, O Mecanismo, O Bairro, Destinos Cruzados, Equador, A Rainha y el Bastarda entre muchos otros.

También ganó el Premio a la Mejor Actriz Autora SPA y fue nominada para un Globo de Oro por su participación en la película O Bairro. Fue nominado para Mejor Actriz en los Premios Platino con la Serie Tres Mujeres, como Mejor Actriz

Secundaria en The Village Voice e Indiewire con la película Misterios de Lisboa y el Premios Sophia de la Academia Portuguesa de Cine con Moral Conjugal. Entre 2021 y 2022, un espacio de dos años, fue nominado a tres Globos de Oro a la Mejor

Actriz. En 2020, asume el cargo de presidente de la Asamblea General de la Cine portugués.

Bernardo Bergeret

Uruguay

Creador/fundador del mercado cinematográfico Ventana Sur que dirigió entre 2009/2017 junto a Jérôme Paillard (Marché du Film, Cannes) y Blood Window primer mercado Latam focalizado en cine de género fantástico. Desarrolló (2009/2017) la Semana de Cine del Festival de Cannes en Buenos Aires presentada y dirigida por Thierry Frémaux. Ex Gerente de Asuntos Internacionales del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, Argentina) (2005/2018), gestor de fondos bilaterales de coproducción con Brasil, Chile, México e Italia. Jurado y disertante en diversos festivales y eventos internacionales de la industria audiovisual.

Luis Bogado

Paraguay

Productor Audiovisual | Gestor Cultural | Productor de Eventos | Productor Editorial
En diciembre de 2009 en Asunción - Paraguay, funda la empresa Planeador Producción y Comunicación S.A., empresa desde donde produce materiales audiovisuales, sesiones fotográficas, eventos, campañas de prensa y PR. Desde 2004 se dedica de forma profesional a la producción en agencias de publicidad realizando producción de campañas, eventos, acciones de marketing y audiovisuales. A la par, trabaja de forma independiente para empresas, agencias y productoras nacionales e internacionales. Es miembro de la Organización de Profesionales del Audiovisual Paraguayo (OPRAP) y actual presidente de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas del Paraguay (AACCPY).

Enrique Buchichio

Uruguay

Enrique Buchichio es crítico de cine, director, guionista y productor egresado de la Escuela de Cine del Uruguay (ECU). Su primer largometraje, El cuarto de Leo (2009), fue estrenada en el Festival de San Sebastián y ganó varios premios internacionales; en Uruguay fue elehida por la Asociación de Críticos de Cine y por el Instituto de Cine (ICAU) como la mejor película nacional de 2010. En 2014 estrenó Zanahoria, ganadora del Colón de Oro del Festival de Huelva. En 2018 se estrenó una de sus últimas producciones, el documental Salam, dirigido por Agustina Willat, ganador del Fondo de Desarrollo ICAU 2017 y el FONA 2018. Desde 2012 es Coordinador de la Escuela de Cine del Uruguay (ECU).

Jayro Bustamante

Guatemala

Tras finalizar sus estudios en la Universidad de San Carlos, sus inicios profesionales son en publicidad, como director, realizando varios comerciales para la agencia Ogilvy & Matter. Continúa sus estudios cinematográficos en París y en Roma, donde se forma como realizador en el CLCF (Conservatorio de Cine Francés) y como guionista en el Centro Experimental de Cinematografía, en Roma. Junto a Marina Peralta, funda La Casa de Producción en Guatemala, con la que ha producido la mayor parte de su trabajo hasta ahora. Su rol como productor nace de su necesidad de hacer cine en Guatemala. Sus trabajos han sido galardonados en varios festivales, incluyendo el de Cine en Construcción en San Sebastián 2014. Su ópera prima, Ixcanul, fue galardonada con el Oso de Plata Alfred Bauer en la Berlinale 2015. Mejor película y mejor director en el Festival de Guadalajara y mejor película en el Festival de Cartagena.

Verónica Calvo

Argentina

Actriz y productora, profundiza sus estudios actorales a los 22 años en Los Ángeles (California), estudiando en el The Lee Strasberg Theatre Institute. Al año siguiente gana una pasantía como lectora de guiones en la productora Baltimore Pictures (Warner Bros.), del cineasta Barry Levinson, para luego integrar el staff de investigación y desarrollo de proyectos. A su regreso a Argentina trabaja en producción en el Teatro Maipo y el Ballet de Julio Bocca. A continuación en la producción ejecutiva de comedia musical para Global Arts y Cibrián-Mahler. Posteriormente, vuelve al cine uniéndose al equipo de producción de Patagonik Film Group y Pampa Films. Desde el año 2009 es la Secretaria General de la Academia de Cine de Argentina, Productora Ejecutiva de sus Premios y actividades y Delegada de FIACINE por Argentina. En los últimos años retoma su formación y carrera actoral participando en películas, tiras televisivas y obras de teatro.

Glaucia Camargos

Brasil

Produjo más de veinte largometrajes, con el nominado al Oscar Dean Stockwell; POLICARPO QUARESMA, de la novela clásica de Lima Barreto, lanzado en Francia, siendo la portada de Pariscope; VACANTES PARA CHICAS DE BUEN TRATO, lanzado en el mercado norteamericano, con críticas de consagración en el New York Times y entre el documental destaca ALGO MÁS BELLO HISTORIA Y CASOS DE BOSSA NOVA, lanzado en Japón, Reino Unido y Estados Unidos, MEMORIAS DO GRUPO OPINIÃO que abrió el It'all True Festival en 2018.

Acaba de estrenar la película The ULTIMA CHANCE, con el actor Marco Pigossi, A PINCH OF LUCK, junto a Fabiana Karla. Acaba de producir Mallandro, el mal que funcionó, y se prepara para ejecutar ROCKET TAIL, ficción basada en los recuerdos del exilio del poeta Ferreira Gullar.

Sergio Cambefort

Panamá

Ha estado involucrado durante los últimos 25 años en la industria de publicidad, video musicales y documentales. Su cortometraje Historia de un soldado sin ejército recibió un Colón en el Festival de Huelva de 1978. Cofundador junto a Rubén Blades del sello musical Kiwi Records. Desde hace varios años a colaborado con el Museo de la Cultura Democrática en la realización de los varios documentales. En la actualidad es el presidente de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de Panamá. Miembro de EGEDA (Panamá) y ASOCINE.  

Nacho Carballo

España

Nacho Carballo es el codirector de la Semana Internacional de cine de Santander, ha dirigido el Festival Internacional de cine de Gijón, fue director del FESCIMOV (Festival de Cine con el móvil de Avilés) y dirigió el Festival de Cine e Igualdad del Ayuntamiento de Gijón. Miembro del comité de selección de los Premios EFA (Premios de la Academia de Cine Europea), Miembro de la Academia de Cine Española, Académico de la Academia de Cine Europea, Académico Correspondiente de la Academia Uruguaya de Letras, Artes y Ciencias Cinematográficas, Miembro del Sindicato de Guionistas de España, ALMA, de la SGAE y Fundación Autor, de la Unión de Cineastas, de la Asociación de directores y realizadores de Asturias, ARDA. Creador del Premio Nacional de cine “Nacho Martínez”. Con más de 30 premios nacionales e internacionales, destacan el Premio al mejor cortometraje nacional del 2009 o El Gold Remi de la 43 edición del Festival de Cine de Houston 2011, entre otros muchos.

Alejandra Cárdenas

México

Estudió la carrera de Teatro en el Estudio de Actores Dimitrios Sarrás y Literatura Latinoamericana en la Universidad Iberoamericana de la Ciudad de México.

En el 2004 funda Sin Sentido Films, empresa con la que inicia dando servicios de producción para series y películas extranjeras. En 2010 empieza a desarrollar y producir películas mexicanas: "Mariachi Gringo", "Espacio Interior", "El Vuelo de las Monarcas", "La Niña", "Cásese Quien Pueda", "Vive por Mi", "Compulsión". Este año acaba estrenar las películas "La Nave"(2020) y "Me casé con un Idiota" (2020) remake de la exitosa película Argentina "Me casé con un Boludo" la cual también adaptó como escritora y "Glitter & Doom" (2021). Actualmente se encuentra en la preproducción la película "Jugaremos en el Bosque", con el guión de su autoría y con el que debutará como directora.

En el area de televisión, se desempeña como productora de línea y/o UPM en los pilotos de las series "Queen of The South", "Runner, "The Exorcist" asi como en la primera temporada de "Mosquito Coast". Actualmente produce la serie "Acapulco" para Apple TV. En cuanto a contenido propio, se encuentra desarrollando multiples series de televisión para las principales plataformas, algunas de ellas de su autoría.

Entre su extensa filmografía en la que se desempeñó principalmente en el area de producción y locaciones, se encuentran películas de la talla de "Babel" de Alejandro González Iñarritú, "The Matador" de Richard Shepard, "Jarhead" de Sam Mendes, "Vantage Point" de Pete Travis, "Frida" de Julie Taymor, "Song to Song" de Terrence Maliik y "True Story" con James Franco y Jonah Hill.

Matias Cardone

Matías Cardone es productor ejecutivo y director con más de 20 años de trayectoria en la industria audiovisual latinoamericana. Ha liderado series, documentales y largometrajes premiados para plataformas globales como Amazon Prime, STARZ y canales como TVN, Canal13 y MEGA. Además, es socio de BFDistribution, una de las principales distribuidoras de cine independiente en América Latina.

Idania Castillo

Nicaragua

A nivel profesional se destaca en la Cinemateca Nacional donde a la fecha continúa aportando sus conocimientos desde la dirección de dicha institución, realizando proyectos audiovisuales y cinematográficos donde remarca la importancia de la formación audiovisual en Nicaragua. Desde sus inicios, convencida a dedicarse plenamente a su labor continua con sus metas, desarrollando lazos estrechos entre las organizaciones, instituciones y dependencias que forman la Coordinadora Latinoamericana de Archivos de Imágenes en Movimiento y con instituciones que velan por la preservación y conservación de archivos fílmicos. Bajo la dirección de la Licenciada Castillo, Cinemateca Nacional de Nicaragua cuenta con una bóveda fría para salvaguardar, preservar y conservar el patrimonio fílmico de la nación asimismo, La Cinemateca Nacional de Nicaragua se ha incorporado a Ibermedia, ha firmado convenios de cooperación con la Fundación del Patrimonio Fílmico Colombiano y con la Televisión de América Latina (TAL), también ha sido sede de la reunión de la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI). Año con año a través de la gestión de la licenciada Idania se organizan eventos nacionales e internacionales tales como, el Festival Nicaragüense de Cine y Audiovisuales con una temática diferente cada año, a su vez la licenciada ha sido parte de muchas actividades educativas, es quien dirige el Centro Nicaragüense de Enseñanza Audiovisual y Cinematográfica (CNEAC) donde se formula, administra, coordina y promueve programas de formación cinematográfica que han ayudado a jóvenes nicaragüenses a impulsar sus propios proyectos audiovisuales, fomentando el desarrollo del séptimo arte a nivel nacional.

Ascanio Cavallo

Chile

Premio Nacional de Periodismo 2021. Miembro de número de la Academia Chilena de la Lengua y correspondiente de la Real Academia de la Lengua. Columnista político de La Tercera, crítico de cine de la revista Sábado de El Mercurio, panelista de Teletrece Radio y director de la Colección Cine de Uqbar Editores. Ha sido profesor de las universidades de Chile y Diego Portales y decano de Periodismo de la Universidad Adolfo Ibáñez. En los 90 dirigió el diario La Época y la revista Hoy. Es autor o coautor de más de 20 títulos sobre historia política y cine. Al conferirle el Premio Nacional 2021, el jurado destacó “su labor como analista de cine, combinado la densidad intelectual con la práctica del periodismo”.

Carla Chambel

Portugal

Carla Chambel, actriz portuguesa, cuenta con una larga trayectoria profesional. Destacan, entre otros títulos, el cortometraje Exodus de Fábio Freitas (2016), los largometrajes Se Eu Fosse Ladrão Roubava de Paulo Rocha (2014) o Quarta Divisão de Joaquim Leitão (2013) y la serie de televisión Bem-Vindos a Beirais (2013-2016). Carla ha sido premia por Exodus a Mejor Interpretación en el Sose International Film Festival (2017) así como el Prémio Sophia de la Academia Portuguesa de Cinema como Mejor Actriz Secundaria por Se Eu Fosse Ladrão Roubava (2016).

Nat Chediak

Cuba

Nat Chediak ha sido fundador y director durante 18 años (1984-2001) del Miami Film Festival. Es autor del Diccionario de jazz latino, productor asociado del documental Calle 54 y copropietario del sello discográfico Calle 54 Records. Ha sido miembro del Comité Ejecutivo de la Academia Latina de la Grabación. En 2015 ganó el Premio Lydia Cabrera, otorgado por la organización ArtesMiami, por su contribución a la cultura cinematográfica y musical. Nat ha sido también productor de éxitos como la producción ejecutiva de Lágrimas Negras, de Bebo Valdés y el Cigala. Ganador de tres premios Grammy y de tres Grammy Latinos como productor musical.

Andrea Chignoli Barriga

Chile

Andrea es guionista, editora y académica. Entre sus obras más destacadas se encuentran No, protagonizada por Gael García y nominada para el Oscar a la Mejor Película Extranjera en 2021; La Novia del Desierto (Una cierta Mirada del Festival de Cannes 2017); Violeta se fue a los Cielos, ganadora del Premio del Jurado del Festival de Sundance 2012 o La buena vida, que se llevó el Goya a la Mejor Película Hispanoamericana en 2009. Además, ha sido galardonada tres veces con el premio Pedro Sienna a la mejor montajista de Chile (en los años 2009, 2011 y 2012) y es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood (AMPAS) desde 2018.

Daniela Creamer

Ecuador

Periodista, crítica de cine y productora, Daniela Creamer, comenzó su carrera como presentadora en prestigiosas cadenas televisivas como Teleamazonas, Ecuavisa, Canale 5 (Grupo Berlusconi), Telemontecarlo (Globo News), Eco de Televisa, Univisión, Casa Club, Travel Channel. Ha colaborado con prestigiosos diarios, como EL PAIS (Madrid), LA JORNADA (México), EL UNIVERSO (Ecuador), y así mismo con revistas como HOLA, Mundo Diners y Cosas. Actualmente es también autora de su propio blog (www.hablandodecine.com). Es miembro de la Academia de las Artes Audiovisuales y Cinematográficas del Ecuador, desde 2018. Desde entonces ha sido parte del comité de selección de largometrajes que representan al Ecuador en los premios Oscar y Goya. Miembro de COPAE, también fue Directora General del Festival de Cine LA ORQUIDEA, Cuenca (2014). Ha sido Productora Ejecutiva y General del largometraje Retazos de vida, mediante su compañía Films Factory y de La Virgen de Coromoto, primer largometraje de “Los testigos de la Fe”.

Arleen Cruz-Alicea

Puerto Rico

Arleen ha trabajado como productora y directora en publicidad, creando contenido educativo, como productora de cine de ficción y como realizadora de cine documental y transmedia. Como parte de su activismo a favor de la producción nacional, ha sido presidenta de Asociación de Documentalistas de Puerto Rico y coordinadora del primer laboratorio de proyectos documentales en su país AdocPr Lab (2018). Ha realizado numerosos documentales, muchos centrados en la temática de la mujer, como Historia de 20 Mujeres, Parir en Paz, Histéricas, Anatomía de las Canas o Cuentas Pendientes, entre otros. Arleen es productora del largometraje de ficción en post producción Perfume de Gardenias, ganador del Latin American Film Fund de TRIBECA INSTITUTE, y es parte del equipo de producción de la serie documental en desarrollo Maravilla. Además, Arleen Cruz-Alicea ha sido jurado de distintos festivales y competencias de cine.

Ignacio Darnaude

España

Comienza su carrera colaborando en Fotogramas y El Mundo. Ingresa en la Universidad del Sur de California en Los Ángeles para estudiar el Peter Stark Producing Program, y obtiene el premio Phi Kappa Phi. Entre 1991 y 2012 es el jefe del departamento de marketing internacional de los estudios Walt Disney y de Sony Pictures, donde crea las campañas para películas como El Rey León, Piratas del Caribe, El Código da Vinci, Spider Man y 007 Skyfall. En los últimos años se ha concentrado en la producción cinematográfica. En Disney, ideó y produjo Ladies’ Night. Su segunda producción, Niñas Mal, y tercera película, Casi Divas, con una banda sonora de Hans Zimmer, obtuvieron numerosos premios internacionales y fueron muy taquilleros. Es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood y de España.

Paulo Roberto de Carvalho

Brasil

Residente en Berlín, Paulo es CEO de Autentika Films y fundador y director de CINELATINO, Festival de Cine de América Latina y España en Tübingen/Sttutgart (Alemania). Cuenta con una amplia trayectoria profesional en Europa.  Ha sido miembro del Comité de Selección del Festival de Locarno (Suiza) y consultor para películas latinoamericanas para la Quinzaine des Realisateurs de Cannes. Además, Paulo ha sido miembro del Comité de Selección del Festival Internacional de Cine Documental y Animación de Leipzing (Alemania). Desde 2010 participa en la organización, programación y selección de proyectos del CineMundi, Encuentro Internacional de Coproducción de Belo Horizonte, Brasil. También trabaja regularmente como tutor de proyectos latinoamericanos para Talent Projects en el Coproduction Market de la Berlinale.

Omar de la Cruz

República Dominicana

En las últimas dos décadas ha realizado importantes estudios en producción de cine y televisión entre Estados Unidos y República Dominicana; también se ha destacado como docente, ponente y jurado en distintos foros, congresos y festivales cinematográficos realizados en países como Alemania, Estados Unidos, España, México, Cuba, Burkina Faso y Brasil. Desde el año 2001 tiene a su cargo el departamento de Audiovisuales y el Instituto Global de Multimedia (IGM) de FUNGLODE; en 2010 es designado director del Festival de Cine Global Dominicano (FCGD). Actualmente, es miembro y Secretario General del Consejo Consultivo Cinematográfico de República Dominicana (CCCINE); Presidente de la Comisión de Selección Fílmica (CDSE) y Presidente de la Asociación de Festivales de Cine del Caribe (CAFF).

Carlos Diego de Mesa Gisbert

Bolivia

Historiador, crítico de cine, periodista y político boliviano. Fue vicepresidente y presidente de Bolivia (2002-2005). Trabajó durante 25 años en prensa, radio y televisión. Fundador y director de la Cinemateca Boliviana (1976-1985), es autor de cuatro libros referidos a la historia y personalidades del cine boliviano, el más importante, en colaboración, Historia del cine boliviano 1897-2017 (2018). Carlos Diego es realizador, junto a Mario Espinoza, de la serie de 24 documentales históricos, Bolivia siglo XX (2009). Además, produjo el largometraje de Juan Carlos Valdivia, Jonás y la ballena rosada (1995) y la serie de cinco documentales sobre temas ambientales de Marcos Loayza, Planeta Bolivia (2016).

Edgar Doll

Chile

Edgar es doctor en el programa de Comunicación Social por la Universidad Nacional de La Plata, Buenos Aires, Argentina. Entre los años 2011 y 2014 fue director artístico del Festival Internacional de Cine de Viña del Mar en Chile. Se desempeñó en estos últimos años como director de la Escuela de Cine de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Valparaíso, institución en la que en la actualidad es también académico e investigador.

Además, es integrante del Consejo de las artes y la industria audiovisual CAIA del Gobierno de Chile. Edgar Doll Castillo es Licenciado en Arte y secretario académico de la carrera de cine de la Universidad de Valparaíso, actualmente combina sus intereses fílmicos, la docencia y la escritura sobre cine. Realizador además de obras multimediales e instalaciones desde 1996 exhibidas en Chile y en el extranjero.

Florencia Etchevés

Argentina

Nació en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, el 22 de noviembre de 1971. Periodista especializada en casos policiales. Ha sido productora de programas de televisión sobre crímenes, presentadora y columnista en noticieros nacionales de su país natal. Durante tres años consecutivos ganó el premio Martín Fierro a la mejor labor periodística de la Argentina. Es autora de las novelas La Virgen en tus ojos (Planeta, 2012), La hija del campeón (Planeta,2014), Cornelia ( Planeta, 2016), Errantes ( Planeta, 2018) y La Sirena ( Planeta, 2019).

En 2018 se estrenó la película Perdida, basada en su novela Cornelia. La Corazonada de Netflix, es la versión cinematográfica de La virgen en tus ojos y en 2022, también en Netflix, la película Pipa, basada en Manuela Pipa Pelari, personaje creado por la autora. Forma parte del equipo de guión que adaptó sus obras para el formato audiovisual.

Hernán Findling

Argentina

Hernan Findling nace en Buenos Aires en 1971, luego de estudiar cine inicia su carrera en la televisión produciendo y dirigiendo programas de arte como " Los Hacedores" 1997/98, conciertos de Jazz (1997) / Autobiografias (1997) / Federico Klemm (1997 /2001). Es actualmente ( Periodo Enero 2022/ 2024) Presidente de la Acedemia de ciencias y artes cinematograficas de Argentina. Fue Presidente durante los periodos de 2016/2017 y 2019/2021 de APIMA ( Asociación de productores de medios audiovisuales) la Asociación con el mayor numero de productores asociados de la Argentina. Participo como Jurado de los Festivales de: Leonardo Favio Film Festival 2015/ Buenos Aires Rojo Sangre / Film Festival Films y Selección Guiones / Latin ARAB 2015 / Festival 3 Fronteras / LABEX 2017/ FICCI ( India 2018/2019) / BLOOS WINDOWS 2019 /2021, entre otros y fue expositor en el área de producción entre otros en BAFICI / 1 er y 2do congreso multisectorial audiovisual 2016/ Foro audiovisual de Argentina / Buenos Aires Film Festival / Fantaspoa Film Festival / 2 do Congreso mulisectorial audiovisual 2017 / Feria del Libro 2022 entre otros. Fue miembro de los comites de pre selección de proyectos INCAA. Miembro de Comité de Credito INCAA. En Argentina produjo más de 20 Largometrajes y dirigió 4 películas premiadas en los más prestigiosos festivales del mundo.

Alejandro Fuentes

Bolivia

Productor y de programas de televisión desde 1989 en el área de periodismo de investigación. Es también director y productor de cine. Ha dirigido varios cortometrajes documentales y producido largometrajes en coproducción con Cuba y Francia. Desde 2001, es Impulsor y director general del Festival Internacional de Cine Santa Cruz en Bolivia, FENAVID. Impulsor y actual director de la Fundación Audiovisual, FUNDAV que promueve el desarrollo del cine en Bolivia y Latino América. Asesor de programas y proyectos cinematográficos. Miembro del Consejo de Cultura de Santa Cruz, Bolivia. Ha sido jurado de festivales internacionales como: FENACO en Cusco Perú; FAM, Festival Audiovisual del Mercosur de Santa Catarina, Brasil; Festival Latinoamericano de cine y video de Rosario, Argentina; FICIL del valle de la Concepción en Chile.

Sergio Gándara

Chile

Presidente de de Egeda Chile, Socio de Parox, Co fundador de Cinema Chile. Ex Presidente la Asociación de Productores de Cine y Televisión (APCT). Comunicador Audiovisual de la Universidad UNIACC, ha desarrollado su carrera profesional como productor, con largometrajes como Play de Alicia Sherson, Matar a Todos de Esteban Shroeder, El Arbol Magnético de Isabel Ayguavives, o documentales como Calle Santa Fe de Carmen Castillo, o El Poder de la Palabra de Francisco Hervé, también ha producido mas de 20 series de televisión como El Reemplazante, Los Archivos del Cardenal, Gen Mishima y Héroes Invisibles entre muchas otras.

Raúl García

España

Director de animación residente en Los Ángeles. Realizador del corto de animación The Fall of the House of Usher, seleccionado a los premios Oscar. Entre otros destacados proyectos internacionales trabajó para Walt Disney en títulos como Aladdin, El Rey León, Pocahontas y Hércules, así como en ¿Quién engaño a Roger Rabbit? Codirector de la película de animación española El lince perdido. Sus últimos proyectos incluyen la dirección de animación del film El americano y la realización del film de animación Extraordinary Tales basado en historias de Edgar Allan Poe.

Luane Gauer

Brasil

Luane se unió al equipo de Focus Features (anteriormente Universal Pictures International Production) en 2012. Además de ocuparse de adquisiciones de películas en inglés para distribución global, Luane se dedica a aumentar la presencia de Focus en Latinoamérica y entre el público Latino de los EE.UU. administrando un lineup de producciones locales y adquisiciones internacionales provenientes principalmente de Brasil, México y Argentina. Además, ella supervisa las producciones locales de la empresa en España e Italia. Antes de unirse a Focus/Universal, Luane trabajó para European Film Bonds en Londres y gestionó coproducciones internacionales para Lago Film, una productora con sede en Berlín cuyos créditos incluyen A Dangerous Method y Mr. Nobody.

Pavel Giroud

Cuba

Director y Guionista cubano radicado en Madrid, comenzó trabajando como diseñador y director de Arte en films y obras teatrales. Con el film 3 veces 2, en el que dirigió y escribió una de las tres historias, obtuvo el Silver Zenith Award en el Festival de Cine de Montreal. Su primer film en solitario, La edad de la peseta  (candidata cubana a los premios Oscar, nominada a los premios Goya y estrenando en Toronto (TIFF)), ha sido ganadora de más de treinta premios internacionales. Su siguiente película, Omertà, fue estrenada en el festival de San Sebastián tras ganar el premio a Mejor guion inédito en el festival de La Habana. En 2014 co-dirigió Playing Lecuona, ganadora del Merit Award en el festival Internacional de cine de New York y Mejor documental en el Festival de cine de Montreal. Su más reciente film El Acompañante, fue su segunda candidatura al Oscar y nominada a los premios Forqué y a los Premios PLATINO Xcaret, además de haber sido premiada en varios festivales alrededor del mundo y ser galardonada por la presidencia de Brooklyn Borough por “el uso del arte como herramienta social”.

Rocío Gort

Argentina

Rocío Gort es productora de cine y socia de Leyenda Films desde 2017. Es licenciada en Ciencias de la Comunicación. Desde 2009 hasta 2016 trabajó en televisión como productora ejecutiva donde realizó más de 18 series de televisión. En cine produjo más de 12 largometrajes de ficción y 2 documentales, en su gran mayoría con coproducción iberoamericana.

Entre las películas estrenadas este año se destacan Granizo de Marcos Carnevale, El castigo de Matias Bize y Rebelión de Chepe Rugeles. Es miembro de la Academia de cine Argentina, APIMA y CAIC. Activista en la perspectiva de género y la igualdad de las mujeres en la industria del cine.

Daniela Sol Gutiérrez Gagliardi

Chile

Abogada y actriz. Actualmente es directora del Departamento de Fomento del Consejo Nacional de Televisión, CNTV. Miembro en dos períodos del Consejo de las Artes y la Industria Audiovisual del Ministerio de Cultura. Participó en la creacion y fue redactora de los estatutos de la Academia de Cine de Chile. Asesora en politicas publicas y proyectos vinculados al fomento de la producción audiovisual e industrias creativas

Raquel Hallak

Brasil

Raquel es CEO de Universe Production desde su fundación en 1994. Es creadora y coordinadora general de Cinema Sem Fronteras, programa audiovisual internacional que reúne a todas las empresas cinematográficas que Universo Production promueve en Brasil desde 1998. Destacan el Festival de Cine de Tiradentes (23 ediciones celebradas, centrado en el cine brasileño contemporáneo), Cine OP – Ouro Preto Film Festival (15 ediciones celebradas, centrado en la preservación, la historia y la educación) y Cine BH – Belo Horizonte Internacional Film Festival (13 ediciones celebradas, se centran en el mercado audiovisual). También es coordinadora de Brasil CineMundi – Encuentro Internacional de Coproducción – un evento del mercado cinematográfico brasileño celebrado desde 2010. Raquel Hallak, además, es creadora y coordinadora del programa Cine-Expresso, que ofrece actividades uniendo al cine y los idiomas con un enfoque educativo.

Daniel Hidalgo Valdés

México

Compositor y Productor Musical especializado en la creación de bandas sonoras para cine, teatro y TV. Ha trabajado en numerosas y reconocidas producciones como Café Paraíso,  Arráncame la Vida, 1982: la Decisión del Presidente, Expedición 1808, Los Minondo, Perras, Diablo Guardián o Amores perros de Alejandro González Iñárritu, entre otros muchos. También se dedica a la postproducción y diseño sonoro para películas y obras de teatro, y a la creación de diversos tipos de arte sonoro. Desde los 21 años ha sido profesor en diferentes instituciones de educación superior y es miembro de la asamblea Academia Mexicana de Cine.

Axel Kuschevatzky

Argentina

Productor de más de 80 largometrajes, sus créditos incluyen participaciones en films como el ganador del Oscar El Secreto de sus Ojos, la nominada al Oscar Relatos Salvajes, la ganadora de la Semana de la Critica del Festival de Cannes Paulina, La Patota, la nominada a los Globos de Oro Neruda y premio a mejor director en el Festival de Venecia por El Clan, entre muchas otras. Fue presidente de la Academia de Cine de la Argentina, responsable de cine de Telefonica Studios y de la división Latinoamericana de Viacom International Studios. También es miembro de la Academia de cine española, del Producers Guild of America (PGA) y director y propietario de la compañía productora Infinity Hill, con bases en Londres, Los Angeles y Buenos Aires. Es además conductor de las alfombras rojas de TNT para los Academy Awards, Golden Globes, SAG y Premios Platino.

Estefanía Larraín

Estefanía Larraín es una destacada diseñadora de producción chilena, actualmente radicada en México, con una notable trayectoria en el cine y el teatro. A lo largo de sus 20 años de carrera, ha trabajado en importantes películas como "La Buena Vida", "Tarde para Morir Joven" y diversas obras de Pablo Larraín, incluyendo "NO" y "Neruda", por la que recibió el Premio Fénix y el Premio Coral. Su trabajo en "Una Mujer Fantástica", ganadora del Oscar, la llevó a ser nominada en múltiples premios.

En 2020, Estefanía fue invitada a unirse a la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas. Entre sus proyectos recientes destaca "In the Summers", que triunfó en Sundance 2024. Para 2025, tiene programados estrenos de "Nadie Nos Vio Partir", una serie de Netflix dirigida por Lucía Puenzo, y una nueva película de Sebastián Lelio.

Paz Lázaro

España

Paz Lázaro es Directora y Comisaria del Programa Panorama del Festival Internacional de Cine de Berlín.

Nació en Sevilla (España) en 1972 y estudió filología española, filología inglesa y sociología.

Paz Lázaro comenzó a trabajar para el Festival Internacional de Cine de Berlín en 2000 y es Gerente del Programa Panorama desde 2006. En 2007 se convirtió en miembro del comité de selección de la Competición. También forma parte del equipo de delegados de la Berlinale para películas iberoamericanas y del Comité de Selección de la Berlinale Special Series.

Antes de convertirse en Comisaria del Festival de Berlín, Paz Lázaro trabajó en la producción cinematográfica, principalmente en España, así como en la producción de teatro con artistas como Constanza Macras y con la Dorky Park Company. De 2004 a 2007 formó parte del equipo del comisariado de Interfilm - Festival Internacional de Cortometrajes de Berlín. Como consultora de guiones, ha colaborado con ICAA en España, ICAU en Uruguay y FOPROCINE en México para IMCINE, Match Factory e Ibermedia.

Alfredo León León

Ecuador

Guionista, director y productor con 15 años de experiencia profesional en Ecuador. Su ópera prima "Mono con Gallinas" estuvo en una veintena de festivales en todo el mundo donde recogió varios premios y reconocimientos, entre los que destacan el World Premieres Film Festival de Filipinas o el Festival Internacional de Cine de Guayaquil, entre otros. Su última película, "Sumergible" fue grabada en 2017 y está previsto que se estrene en 2020.

Eloisa López-Gómez

Brasil/Cuba

Eloisa es actualmente es Content Strategist en Sofa Digital, la mayor agregadora de VOD en Latinoamérica, donde da forma a la narrativa utilizada para que las películas lleguen al público objetivo, establece pautas para el tono, el estilo y la voz de todo el contenido y trabaja para encontrar la mejor ubicación para cada lanzamiento, creando estrategias y mejorando la entrega y promoción. Fue Directora Asociada de Programas e Industria en el Festival de Cine de Miami, donde supervisó el lanzamiento de 150 títulos en cada edición, además de organizar iniciativas de la industria para el fomento del cine latinoamericano.  Con una carrera de más de doce años de experiencia en eventos y compañías de alto perfil y prestigio, su experiencia la ha llevado a oportunidades en varias ciudades de los Estados Unidos, Brasil, Colombia, Canadá, Emiratos Árabes Unidos y Panamá.

Jaime Luna

Colombia

Director de arte y diseñador de producción, arquitecto con formación en artes plásticas e historia del arte que ha trabajado en el medio audiovisual colombiano desde hace dos décadas. Ha compartido su experiencia en el oficio cinematográfico como docente en varias escuelas. De su filmografía, compuesta por un buen número de cortos y largometrajes, forman parte películas como Perro come perro (2008), La sangre y la lluvia (2009), El soborno del cielo (2016), Somos calentura (2018) y la producción francesa Vers la bataille (2019). Forma parte de la junta de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Colombia desde 2018.

Consuelo Luzardo

Colombia

Es una actriz colombiana con una amplia trayectoria de 63 años en Teatro, Cine y Televisión. Expresidente de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas cargo que ocupó durante seis años. Ha sido jurado internacional en el Festival de Cine de Bogotá, en el Festival de Cine de Cartagena y desde la segunda edición de los Premios Platino del Cine Iberoamericano.

Adelfa Martinez

Colombia

Productora audiovisual y gestora cultural con conocimiento técnico y experiencia en el sector cinematográfico, audiovisual y cultural de Colombia e Iberoamérica.

Tuvo una trayectoria de 20 años en el Ministerio de Cultura de Colombia, donde gerenció la Dirección de Cinematografía entre 2010 y 2018, tiempo en el cual participó en el diseño y ejecución de la ley 814/2003 y la ley 1556/2012.Durante su gestión representó a Colombia ante la Conferencia de autoridades cinematográficas de Iberoamérica, de la cual fue Secretaria Ejecutiva entre 2017 y 2018.Entre el año 1995 y 1998 estuvo vinculada al Instituto Colombiano de Cultura (Colcultura) como Productora ejecutiva, productora de campo y asistente de dirección de los programas para la Televisión pública. Es cofundadora y Gerente General de Mar.Franco Productions, Actualmente está vinculada con la productora Vista Productions INC S.A., como Gerente de producción.

Gerardo Michelin

Uruguay

Gerardo Michelin es director y fundador de LatAm Cinema, portal para profesionales de la industria de cine latinoamericano y una de las principales fuentes de información del sector a nivel panregional. Creada en 2007 y con sede en Montevideo, este sitio web cuenta con un equipo de periodistas y colaboradores repartidos en distintas ciudades de la región. Actualmente está considerado como uno de los medios de comunicación clavel para descubrir e impulsar nuevos proyectos del sector audiovisual en Latinoamérica.

Fernando Méndez – Leite

España

Director de cine. Ha sido Director General de Cine (ICAA) en el Ministerio de Cultura (1986-1988) y fundador y director de la ECAM (Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid. 1994-2012). Desde su creación forma parte del Comité de Dirección del Festival de Cine de Málaga y desde junio de 2022 es Presidente de la Academia de Cine. Ha sido miembro del Jurado de los festivales cinematográficos de Montreal, Karlovy Vary, Moscú, Montecarlo, Biarritz, Marsella, Málaga, Valladolid, Gijón, Mostra de Valencia, Huelva, Cinema Jove, Lorca, Almería, Huesca y Tudela. Recibió la Biznaga de Oro en 2022 por su trabajo en el Festival de Málaga. En junio de 2022 fue elegido presidente de la Academia de Cine, con Rafael Portela y Susi Sánchez como vicepresidentes. Acaba de escribir su primera novela, Fracaso sentimental en la calle 50, actualmente en proceso de edición.

Carlos Morelli

Argentino

Carlos Morelli es crítico, presentador televisivo y director de festivales. Ha escrito en el periódico La Nación y fue editor del Suplemento de Espectáculos del periódico Clarín. Ha sido coordinador de la promoción del cine español en el Cono Sur americano, por delegación del ICAA. Integrado al Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de la Argentina (INCAA), creó y dirigió el encuentro cinematográfico argentino-europeo Pantalla Pinamar. Sus más recientes ciclos de TV han sido Ibercine y Trasnoche Internacional, ambos emitidos por el canal Cine.Ar. Ha obtenido un reconocimiento a su trayectoria de parte del Festival de Cannes y ha sido condecorado con la Cruz de Oficial de la Órden de Isabel la Católica por el Rey Juan Carlos I de España.

Alejandra Mugica

Profesional del marketing y la comunicación con más de veinte años de experiencia tanto en España como en Estados Unidos. Actualmente VP, Global Marketing Strategy en Lionsgate en Los Ángeles. Previamente ha ocupado diversos cargos de marketing en Sony Pictures y 20th Century Fox en Los Ángeles, y en Universal Pictures y 20th Century Fox en España. Miembro de la Academia de Cine Española, y de la Academia de Televisión de Estados Unidos (Emmys).

Executive MBA por el Instituto de Empresa, licenciada en ADE (CEU/Complutense) y licenciada en Marketing (ESIC).

Marco Mühletaler Maggiolo

Perú

Marco es el actual director del Festival de Cine de Lima (PUCP) y Director del Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Como Director del Festival de Cine de Lima (PUPC), ha tenido la oportunidad de colaborar con diversos festivales de la región como colaborador y jurado en diversas categorías. Ha sido director artístico en muchos espectáculos teatrales en el Perú y se ha desempeñado como Director General del Festival Internacional de Artes Escénicas de Lima – FAE Lima. Cuenta con una amplia actividad de 25 años en los campos de la exhibición de cine, producción, promoción y difusión de artes escénicas, producción, promoción de exposiciones de artes visuales y formación continua y desarrollo de habilidades blandas.

Álvaro Muriel

Ecuador

Álvaro es fundador y director del Festival Internacional de Cine de Quito (Ecuador) desde 2016 y director de la Escuela de Cine de la Universidad de las Américas, desde su creación en 2012.  En el año 2002 produce el largometraje de ficción Fuera de Juego, dirigido por Víctor Arregui (Premio Cine en Construcción en San Sebastián 2002; Premio Festival Internacional de Torino, 2004). En el año 2007, estrena su ópera prima documental, Ellas, y en el 2011, su segundo documental, Afro, la voz de los tambores (Premio Nacional de Cine "Augusto San Miguel", 2010). En 2014 realiza el corto documental Las pasiones de Muriel, sobre la vida del reconocido pintor ecuatoriano Guillermo Muriel, su padre. Actualmente, trabaja en nuevos proyectos documentales.

María Novaro Peñaloza

México

Cineasta mexicana se da a conocer internacionalmente con su filme Danzón presentado con éxito en el festival de Cannes de 1991. Como socióloga formada en la UNAM empezó a hacer documentales a fines de los años 70 con el Colectivo Cine Mujer. Decidió estudiar cine en el CUEC- UNAM y desde entonces ha sido guionista, directora y productora de todas sus películas. Su cortometraje escolar Una isla rodeada de agua (1984) fue adquirido por el Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York y fue premiado en Clermont-Ferrand. Sus largometrajes: Lola (1989, premio OCIC del Festival de Berlín y 4 premios Ariel), Danzón (1991, estrenada en Cannes, distribuida en 46 países, subtitulada a 28 lenguas y con una decena de premios internacionales), El jardín del edén (1994, Festival de Venecia y Premio Coral en el Festival de la Habana), Sin dejar huella (2000 Mejor Película Latinoamericana en el Festival de Sundance y en el de Los Ángeles, selección oficial en San Sebastián, Premio OCIC y Premio del Público en Guadalajara) y Las buenas hierbas (2010, Festival de Roma, Premio a la Mejor Interpretación Femenina y 8 premios Mezcal en el Festival de Guadalajara). La película más reciente, Tesoros (2017) es una película para niños estrenada en el Festival de Berlín y obtuvo galardones en China, La Habana, EE.UU, España, Chile, el premio de la organización Save the Children, y una veintena más). Establece una casa productora en 2006, que produjo 14 películas hasta 2018, y ha sido maestra de cine y asesora de innumerables proyectos cinematográficos en México y en el extranjero. Entre las retrospectivas de su trabajo fílmico destacan las de Madrid, Florencia, Londres, Corea del Sur y Kerala, India (esta última compartida con Werner Herzog y Apichatpong Weerasathul). Beca Guggenheim (2005), Beca Gateways (2003) y Beca Rockefeller-MacArthur (1992-93). Es miembro de la Academy of Motion Picture Arts and Sciences de EE.UU desde 2014, de la Academia de Cine de España y de la AMACC en México. Ha formado parte del Sistema Nacional de Creadores en varias emisiones. Actualmente es directora general del Instituto Mexicano de Cinematografía.

João Nunes

Portugal

João Nunes es un narrador apasionado por contar historias y ayudar a otras personas y marcas a contar sus historias. Ha estado escribiendo más de 3.500 páginas de ficción audiovisual producidas, incluyendo siete largometrajes, cinco telefilmes, once cortometrajes y docenas de episodios de televisión. Entre estas obras destacan las películas "La Jungla", "El Cónsul de Burdeos" y "La Abuela Diecinueve y el Secreto del Soviet"; telefilmes "Mustang" y "Connection"; y los episodios escritos para las series "Inspector Max", "Liberdade XXI", "Os Filhos do Rock" y "Uma Família Açoreana". Antes de escribir ficción audiovisual, João Nunes fue durante muchos años director creativo de varias agencias de publicidad, habiendo recibido en 2021 el Premio a la Carrera del Club Creativo de Portugal. Ha sido dos veces Presidente de APAD – Asociación Portuguesa de Escritores y Dramaturgos, y es miembro fundador de la Academia Portuguesa de Cine. Desde 2005 mantiene un popular sitio web sobre escritura audiovisual en joaonunes.com y también es autor del libro "Cómo escribir un guión cinematográfico".

Carlos Núñez

Chile

Carlos Núñez es fundador-director artístico de SANFIC (Santiago Festival Internacional de Cine) . También es director y fundador de la productora y distribuidora de cine Storyboard Media. Fue Jurado en la Competencia Oficial Berlinale Shorts (2017). Entre otros films, ha producido Santiago Italia de Nanni Moretti (Torino 2018), El Pacto de Adriana de Lissete Orozco (Panorama Berlinale2017), La Mujer de Barro de Sergio Castro (Forum Berlinale 2015). En 2020 ha producido el film “Pacto de Fuga” de David Albalá y El Cardenal de Benjamín Ávila, entre otros.

Miguel Oliva

México

Miguel es fundador/CEO de The Olive Tree, una firma de consultoría en comunicación y relaciones públicas especializada en entretenimiento y nuevas tecnologías, con base en Nueva York. Anteriormente, Miguel Ángel se desempeñó como Vicepresidente de Relaciones Públicas y Asuntos Corporativos de HBO Latin America. Es miembro de la Academia Internacional de Ciencias y Artes de la Televisión y ha sido jurado de diversos premios, entre ellos las semifinales de los International EMMYs, así como de documentales. También es miembro de la Junta Directiva de MiFo (Miami and Ft. Lauderdale Gay and Lesbian Film Festival). Además, ha impulsado durante su carrera los más importantes festivales de cine tanto en el Sur de La Florida como en América Latina. Actual miembro de la productora DOPAMINE MEXICO la cual produjo en 2019 su primer cortometraje The Dopamine Effect.

Simone Oliveira

Brasil

Dirigiendo Globo Filmes desde enero de 2020, Simone es graduada en Publicidad y Propaganda por la Universidad de São Paulo, tiene un MBA en Gestión de Negocios de IBMEC-RJ (Instituto Brasileño de Mercados de Capitales de Río de Janeiro) e hizo una especialización en la New York Film Academy. Simone acumula más de 20 años de experiencia en el área de Entretenimiento, con enfoque en Cine.

Trabajando en Globo Filmes desde 2019, anteriormente como Gerente de Contenido y Producción, Simone empezó su carrera en Sony Pictures coordinando acciones de marketing y eventos para todos los lanzamientos de la compañía. Ella fue Directora de Atención en Espaço/Z, empresa especializada en marketing de entretenimiento, Gerente de Marketing y Comercial en Conspiração Filmes y Gerente de Marketing en MovieMobz, la primera distribuidora de películas bajo demanda del mundo.

Simone es parte del Consejo Deliberativo de la Academia Brasileña de Cine, es Consejera de Firjan (Federación de las Industrias del Estado de Río de Janeiro) – Comisión del Audiovisual e Industria Creativa – y es Miembro de la Red de Talentos Paradiso. En 2021 y 2022, ella fue Jurada de Emmy Internacional. En 2022, ella fue seleccionada para la Oficina EAVE Producers Workshop.

Caupolicán Ovalles

Venezuela

Caupolicán es cineasta de amplia trayectoria en el campo cinematográfico iberoamericano, tanto en la realización de contenidos audiovisuales como en el ámbito gremialista. Fue miembro del Consejo Directivo de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano, Ex-Presidente de CAVEPROL (Cámara Venezolana de Productores de Largometrajes) y fundador y actual Presidente de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de Venezuela (ACACV). Caupolicán es también fundador y miembro de la junta directiva de la Federación Iberoamericana de Academias de Cine (FIACINE)y fundador de la Hispanic Independent Producers of America (HIPA), con sede en Miami (USA).

Isabella Parra

Ecuador

Productora de cine y economista, Isabella fundó en 2011 Caleidoscopio Cine, empresa productora y distribuidora en Ecuador. Fue coordinadora de programación en el Festival Cero Latitud durante 5 años y actualmente es programadora del Festival de Cine La Orquídea Cuenca y de la Muestra de Cine y Creatividad de las Islas Galápagos. Isabella también fue coordinadora de la sección de Producciones en Marcha, premio de post producción de películas andinas en el Festival Cero Latitud y en 2010 coordinó el laboratorio experimental de proyectos Incubadora de Cine.  Es del directorio de la asociación de productores COPAE (Corporación de Productores y Promotores Audiovisuales del Ecuador). Ha sido productora de largometrajes como Cuando me toque a mí (2008), El facilitador (2013), A estas alturas de la vida (2013), Alba (2016), Un secreto en la caja (2016), entre otros.

Alejandra Paulín

México

Se ha desarrollado en el ámbito cinematográfico desde 1996, año en el que tuvo a su cargo el Departamento de Mercados Internacionales del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE). Ha trabajado en el Instituto Latinoamericano para la Comunicación Educativa (ILCE), en la revista Variety y en la Cineteca Nacional de México.  También  estuvo a cargo de la Dirección de Industria del Mercado de Cine Iberoamericano del Festival Internacional de Cine en Guadalajara. En el Festival de Cannes ha formado parte del equipo de moderadores de Producers Network. Ha participado en numerosas ocasiones en los festivales y mercados de cine más destacados del mundo (Berlín, Cannes, San Sebastián, Toronto, Roma, Los Ángeles, La Habana, Miami, Cartagena y Locarno, entre otros). Ha sido jurado y seleccionadora de proyectos para diferentes eventos fílmicos y entidades cinematográficas. En abril de 2013 se integró como Coordinadora General al Festival Internacional de Cine de Los Cabos y en abril de 2018 asumió la Dirección Ejecutiva del Festival.

Alquimia Peña

Cuba

Alquimia es Directora General de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano desde 1989. Cuenta con una larga trayectoria profesional;  fue Subdirectora del Fondo de Bienes Culturales (1980-1985) y Secretaria Ejecutiva de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, FNCL (1986-1989),  institución presidida por el escritor colombiano Gabriel García Márquez (1985-2014). Además, Alquimia es la fundadora de la Escuela Internacional de Cine y Televisión, San Antonio de los Baños y miembros de su Consejo Rector. Fue coorganizadora, junto a Jorge Sánchez Sosa, de las Conferencias de Productores Latinoamericanos de Toluca, México (1993) y La Habana (1996). También es jurado de varios fondos y Festivales internacionales como Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias;  Festival de Locarno; Festival de Cine en Guadalajara o el Festival de Cine Latinoamericano de Trieste. Alquimia es Coordinadora General de la Cátedra de Cine Latinoamericano y Caribeño, FNCL-Universidad de las Artes ISA, Cuba. Es gestora cultural, investigadora y organizadora de numerosos talleres, festivales, muestras de cine y otros eventos tanto nacionales como internacionales.

Rubén Peralta

República Dominicana

Doctor en medicina de profesión y escritor de críticas cinematográficas. Fue el anfitrión del programa de radio diario llamado Cineasta Radio durante tres años, así como colaborador de la revista impresa Cineasta desde 2010 y editor y escritor del portal www.cocalecas.net. Actualmente, aparte de los dos medios mencionados, colabora para los sitios web mexicanos Cultura Colectiva y SensaCine. También para el periódico digital Nota Clave y para la sección de películas del periódico impreso Listin Diario, ambos ubicados en la República Dominicana. Rubén también es miembro de la OFCS (Online Film Critics Society), FFCC (Florida Film Critics Circle), BFCA (Broadcast Film Critics Association), ICS (International Cinephile Society), FIPRESCI y Rotten Tomatoes.

Jorgeh Peregrino

Brasil

Conselheiro do Conselho Superior de Cinema (ANCINE), Diretor Vice-Presidente da Academia Brasileira de Cinema desde 2012, diretor de planejamento da distribuidora H2O e presidente do Sindicato dos Distribuidores do Rio de Janeiro. Foi vice-presidente sênior de distribuição para América Latina da Paramount, empresa que assumiu o escritório da United International Pictures (UIP) no país, em janeiro de 2007. Começou seus trabalhos no antigo Instituto Nacional de Cinema (INC), no Concine (Conselho Nacional de Cinema) e na Embrafilme, onde foi superintendente de controle da indústria. Ainda na Embrafilme, ocupou durante alguns anos o cargo de superintendente do mercado externo, que ampliou a participação do cinema brasileiro no exterior. Em 1984, tornou-se sócio-gerente da distribuidora Cinema Brasil Rio. No ano seguinte, foi gerente para mercado externo da Globo Vídeo. Em 1986, entrou para a UIP, onde assumiu o cargo de gerente geral de vendas e, a partir de 1994, de gerente geral do Brasil. No ShowEast de 2003, recebeu o prêmio International Achievement in Distribution Award e, em 2012, foi um dos homenageados com o prêmio ShowEast Hall of Fame 2012, conferido a profissionais que contribuíram para a indústria do cinema com distinção.

Mariana Pineda

Paraguay

Presidenta, Academia de Cine del Paraguay desde 2021. Mariana es productora audiovisual, docente y consultora de negocios. Como becada Fulbright obtuvo un Master en Producción de Cine y TV en Los Angeles, California, donde trabajó en productoras, mercados y agentes de venta. Luego a través de la beca Chevening se muda a Londres, Reino Unido donde se especializa con una Maestría en Economía Creativa con énfasis en negocios. Se desempeña como docente universitaria en la carrera de cinematografía en la Universidad Columbia. Trabajó como especialista de la primera Plataforma dedicada exclusivamente a Industrias Creativas y Servicios de Rediex (Red de Inversiones y Exportación) del Ministerio de Industria y Comercio donde apoyaba a las empresas en su posicionamiento internacional. Fue productora de Ore Ru de Armando Aquino, Los Buscadores de Maneglia Schémbori y pronto estrena La Última Obra de Hector Duarte. Tiene varios proyectos en desarrollo y es la actual presidenta de la Academia de Cine del Paraguay. Con mas de 10 años de experiencia en produccion actualmente se desempeña como productora ejecutiva en Play Content Studio del grupo Icon.

Gonzalo Ponce Leiva

Ecuador

Gonzalo es presidente de la Academia de las Artes Audiovisuales y Cinematográficas del Ecuador, es miembro de la COPAE (Corporación de Productores de Cine y Audiovisual de Ecuador) y miembro de Egeda-Ecuador. Productor y consultor en comunicación, ha sido Gerente de Producción de los canales Ecuavisa, Teleamazanas y Gamavisión donde fue Productor Ejecutivo de icónicas series de ficción y realities. Gonzalo ha sido Productor Ejecutivo del largometraje de ficción Muerte en Berruecos, Diez historias en abril e Historias de rieles. También ha producido series de televisión como Afuera vives, El Gran Cacao, Montecristi: tejidos de origen y Muyu: nuevas semillas, entre otras producciones. Gonzalo Ponce Leiva ha sido delegado del Ministerio de Producción y Competitividad y miembro del Consejo Directivo del Consejo Nacional de Cinematografía del Ecuador; Director del International Public Television, INPUT Ecuador, por Radio y Televisión Pública del Ecuador. Fue Secretario General de Comunicación de la Presidencia de la República (con rango de Ministro de Estado), Viceministro en Ministerio de Economía y Finanzas y asesor presidencial.

Gabriel Quispe Medina

Perú

Comunicador social por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y escritor peruano. Es coautor de los libros colectivos Rondas, fanfarrias y melancolía. Aproximaciones a la obra de Federico Fellini, El cine de Pasolini. En los extramuros de la historia y El cine de Jean-Luc Godard. Rupturas y aperturas, publicados por el Fondo Editorial de la Universidad de Lima. Autor del poemario 48 1/2 (Perú Tambo Editores, sello La Strada, 2022). Ha realizado el programa radial online de música de cine Amarcord (2021-2023). Dirige la web Cineastas. Productor asociado del largometraje documental Blanquiazul, el sentir de una nación. Ha editado la web Cinencuentro y la revista impresa BUTACA del Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos). Ha escrito en Diario 16, el Diario Oficial El Peruano y en las revistas La Gran Ilusión y Ventana Indiscreta de la Universidad de Lima, Tren de Sombras de la Pontificia Universidad Católica del Perú y Godard!, también ha ejercido la docencia en comunicaciones y el cineclubismo, y ha participado en grupos de elaboración de legislación cinematográfica. Es directivo de la Cooperativa de Ahorro y Crédito Central Sindical Lima Ltda.

Sergio Ramírez

Guatemala

Sergio Ramírez es guionista, director y productor del documental Resistir para vivir, resistir para avanzar; del cortometraje Hoy sí y del largometraje de ficción Distancia, seleccionado para Cine en Construcción en los Festivales de Toulouse y San Sebastián, y que ha participado también en múltiples festivales de Europa, Asia, América y Oceanía, obteniendo los siguientes premios: Mejor Ópera Prima en el 33 Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Mejor Director y Mejor Película en el New York-Havana Film Festival, Mejor Largometraje en el Festival Ícaro y Mejor Película en el Festival de Trinidad & Tobago. En 2019 estrenó el largometraje de ficción centroamericano de creación colectiva Días de Luz, en donde fue el responsable de la dirección por parte de Guatemala. En 2020 ha estrenado su segundo largometraje de ficción titulado 1991 y que ha sido ganador del premio Cone en Construcción del CRFIC

Esteban Ramírez Jiménez

Costa Rica

Director de Cinetel, desde 1997. Ha escrito, dirigido y producido cinco largometrajes. CARIBE, su ópera prima, fue premiada en varios festivales internacionales de cine como Huelva y Trieste. Su segunda película GESTACIÓN, fue un éxito de público al permanecer cuatro semanas consecutivas como la película más vista en Costa Rica. Ha exhibido sus películas en HBO y NETFLIX. AMBAR , su más reciente largometraje, fue una coproducción con Argentina que contó con el apoyo del INCAA. Con PRESOS, fue reconocido como mejor director en los primeros premios nacionales de cultural al cine nacional.

José Luis Rebordinos Miramón

España

José Luis es director del Festival Internacional de Cine de San Sebastián desde 2011, además de miembro de la European Film Academy. José Luis Rebordinos ha sido director de la Unidad de Cine de Donostia Kultura durante 22 años, director de la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián durante 21 años, director del Festival de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián durante 8 años y director de la colección de libros de Nosferatu durante 22 años. Además, es miembro del Comité de Dirección del Festival de Cine de San Sebastián desde 1996. Es co-autor de diferentes libros sobre cineastas vascos (Elías Querejeta, Montxo Armendáriz, Antxon Eceiza, Julio Medem, Javier Aguirresarobe, etc.) y sobre cine asiático. También es seleccionador de proyectos de Work in Progress – Blood Window, Ventana Sur (Argentina).

Verónica Riedel

Guatemala

Verónica es directora, productora, guionista y artista de múltiples medios. Su segundo largometraje Gallo Gallina, ha sido premiado con la coproducción de Ibermedia para rodar próximamente. Sus socios son La Casa de Producción (Ixcanul) y Betta Films en Costa Rica. Gallo Gallina también ha sido seleccionada para el fondo de cine del gobierno de Guatemala. Riedel ha sido premiada con sus guiones en desarrollo por el Sundance Institute y la Universidad de Oviedo, Ibermedia, NALIP Latino Media Market y por el Encuentro de Productores del FICCI, y otros más. En Enero 2017 Riedel fue productora del nuevo reality show de María Marin Live en Facebook. Fue Productora y Directora de 24 episodios de la serie Medicina Desconocida para FusiónTV y Univisión. Su largometraje narrativo y ópera prima Cápsulas (2012) participó en más de 30 festivales internacionales y recibió los premios Gran Cine, Mejor Película, Mejor Edición y Mejor Dirección de Arte.

María Cristina Rodríguez

Puerto Rico

María Cristina Rodríguez ha sido la crítica de cine del semanario Claridad por varias décadas. Tiene un doctorado en literatura comparada del Graduate Center of City University of New York (CUNY). Ha sido profesora de la Facultad de Humanidades de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras y co-editora de la revista de estudios caribeños Sargasso. Sus conferencias, publicaciones y coordinación de actividades giran alrededor de la narrativa de mujeres, cine e ideología y escritos sobre la experiencia migratoria y diaspórica. Es co-editora del libro Personalidad y literatura puertorriqueñas y ha publicado numeroso ensayos críticos. Es autora de What Women Lose: Exile and the Construction of Imaginary Homelands in Novels by Caribbean Writers.

Viviana Saavedra del Castillo

Bolivia

Viviana Saavedra del Castillo es Directora y Productora Ejecutiva. Su reciente producción Cuando los Hombres Quedan Solos, una coproducción con Colombia, España y Argentina, ha sido ganadora del fondo del Programa Ibermedia en desarrollo y producción. Viviana ha sido becada en dos ocasiones por el Programa Ibermedia en el Diplomado de cine producción y audiovisual y  en Creación y Producción documental. Es docente desde el 2018 en la carrera de Cine de la Universidad Mayor de San Andrés. Viviana Saavedra ha sido directora del Bolivia Lab durante 12 años, gerente de PRODUCEN BOLIVIA, ocupó el cargo de Jefe de UFIAC del Gobierno Municipal de La Paz y ha sido jurado de fondos de fomento y festivales de toda Latinoamérica.  Ha producido películas entre las que destacan: ¿Por que quebró Mc donald´s?, Caracol otros nosotros, Hijos de la Tierra, America Tiene, entre otras.

Rafael Sampaio

Brasil

Después de trabajar muchos años como programador y productor en diferentes festivales e instituciones, a día de hoy se dedica a coordinar talleres y entrenamientos internacionalmente. Es el creador y director de BrLab desde 2011, además de creador y CEO de Klaxon desde 2008. Es el productor de largometrajes como On Wheels (Mauro D’addio, 2017), Um Casamento (Monica Simões, 2017), Let it Burn (Maíra Buhler, 2019) y coproductor de Contactado (Marité Ugás, 2020), Eugenia (Martín Boulocq, 2019), entre otros. Además, Rafael es productor de numerosos largometrajes, cortos y festivales con su empresa Klaxon Cultura Audiovisual. Es productor y programador del Festival Cinema Latino-Americano São Paulo y de la Muestra Cine y Derechos Humanos de América del Sur (2009-2012). También es productor y programador de espacios como el Mueo de Imagem y Sonido y Cinematica Brasileira.

Edgar San Juan

Guionista y productor audiovisual. Estudió Ciencia Política en el ITAM, (Méx) Guión Cinematográfico en el CCC (Méx) y el posgrado de Producción en la ESCAC (Barcelona). Es académico del CCC y de la Facultad de Cine en México, ha sido tutor del Torino Film Lab en Italia y jurado de proyectos audiovisuales en Chile, Colombia, Panamá y México. Trabajó como crítico de cine para Milenio Diario y fue corresponsal de Festivales Europeos para Grupo Reforma.

Guionista y Productor de Mal de Ojo (Méx) Norteado (Méx-Esp), Chalán (Méx) y Productor de La Nana (Chile-Méx) y la Sirga (Col-Méx-Fr) entre otros largometrajes. Colaboró como Subsecretario de Cultura para el Gobierno de México y actualmente está por filmar Casi el paraíso, adaptación de la exitosa novela de Luis Spota.

Gerardo Sánchez

España

Enamorado del cine desde la infancia, y cinéfilo empedernido, el azar, o quizás no, quiso que a los 11 años leyera un libro titulado Vamos a hablar de cine y que poco después viera películas tan extrañas para esa edad como Nosferatu o El manuscrito encontrado en Zaragoza. Comenzó a trabajar en RTVE en 1982 con aventuras exteriores. Director del programa Días de Cine desde 2009 hasta hoy, programa que cumple 28 años en 2020. Codirector del documental 24 horas en la vida de Elías Querejeta y autor de numerosos textos y ensayos visuales para diversas ediciones en DVD y Blu Ray sobre las películas Juan Nadie, Compañeros mortales, El hombre del brazo de oro o La Dolce Vita, entre otras.

Paola Sandoval

España

Periodista corresponsal en Europa, basada en Paris, para distintos medios y agencias. Paola es cofundadora y corresponsal de la agencia Eurolatinnews y colaboradora de la revista Forbes México. Actualmente es Presidenta de Honor de la Asociación de la Prensa Extranjera en Francia. Forma parte como miembro del jurado de los premios cinematográficos Henri Langlois y Lumières. Es miembro, igualmente, del Consejo de Administración de la ONG Reporteros Sin Fronteras.

Ilda Santiago

Brasil

Ilda estudió Periodismo y Cine en la Universidad Federal Fluminense (UFF). Como periodista, escribió para los periódicos O Globo y Jornal do Brasil. Es una de las fundadoras y socia en Grupo Estação, empresa que desde hace 30 años trabaja con distribución y exhibición de películas art-house en Brasil. Es directora ejecutiva y de programación del Festival do Rio (Rio de Janeiro Int’l Film Festival). En 2013, fue parte del jurado de la sección Un Certain Regard en el Festival de Cannes. Ha participado como productora en los largometrajes Rio, eu te amo (2014) y Bem Casados (2015), así como en el documental Marias (2015).

Henry Segura

Uruguay

Integró la Cinemateca Uruguaya entre 1974 y 1988, desempeñándose como Coordinador General de la institución y director de Cinemateca Revista. Fue crítico de cine y editor de Espectáculos en el diario El País, desde 1977 a 2014. Se desempeñó como jefe de producción de Mataron a Venancio Flores (1982) y cumplió diferentes roles en Crónica desde el exilio (1987), El dirigible (1994), Mi mundial (2017) y Misión no oficial (2017). En 2012 recibió el Premio Morosoli a la trayectoria periodística.

Ana Josefa Silva

Periodista P. Universidad Católica de Chile; Diplomada en Apreciación Cinematográfica UC.

Editora, columnista y crítica de cine y series. Tallerista y profesora de cine.

Panelista Premios Oscar en Chile.

Ex Presidenta del Círculo de Críticos de Arte de Chile (2015 - 2018).

Pdta jurado Internacional Festival de Cine de Lima 2021.

Jurado Premios Internacionales Emmy (TV), Miami, EE. UU. (2009).

Representante chilena al Encuentro de Críticos Latinoamericanos del Festival de Cine de Guadalajara, México (Goethe Institut y Universidad de Guadalajara).

Roberto Smith de Castro

Cuba

Miembro de la Junta Directiva del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. Presidente del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) de 2014 a 2018. Director de la Revista CINE CUBANO de 2018 a 2023. Graduado de Psicología en la Universidad de la Habana, durante más de 45 años ha trabajado vinculado a la producción, distribución, exhibición y promoción cinematográfica. Distinguido con la Orden Caballero de las Artes y las Letras, por el Ministerio de Cultura de Francia, 2015.

Mariángel Solomita

Uruguay

Nació en Montevideo, Uruguay, en 1984. Es licenciada en Ciencias de la Comunicación y realizó distintos talleres sobre crítica cinematográfica y escritura periodística. Desde 2008 integra la redacción del diario El País, el medio de mayor importancia y tiraje en Uruguay. En este medio publicó perfiles, críticas, entrevistas e informes en la sección Espectáculos, en la revista Sábado Show y en el suplemento de investigación Qué Pasa. Colaboró y dirigió varios portales de noticias al respecto, y obtuvo un premio del Ministerio de Educación y Cultura para dirigir, coordinar y editar Guía 50, una revista digital que entrevistó, filmó y fotografió a cincuenta y cinco personalidades del sector. Participó como jurado oficial y Fipresci en distintos festivales internacionales y en la organización de varias muestras a nivel local.

Gabriela Tagliavini

Argentina

Gabriela Tagliavini es una cineasta galardonada que ha dirigido 7 largometrajes hasta la fecha. Ha dirigido 3 películas que se convirtieron en las más vistas en México y España. Ha sido directora de estrellas como Sharon Stone, Eva Longoria, Kate Del Castillo, Rossy de Palma, Carlos Bardem, y Christian Slater, entre otros. Además, ha trabajado como escritora / directora para empresas como Netflix, Amazon, MGM, Disney, Buena Vista, Starz, Voltage, Viacom, VH1, MTV, ABC y HBO. Gabriela fue seleccionada para la Iniciativa de Mujeres de Sundance y WIF y ganó el programa de becas ABC. Dirigió dos pilotos de televisión en México. Su última película fue un original de Netflix, A Pesar de Todo que se estrenó en 190 países en 2019, es la película en español más vista en Netflix en España en 2019.

Teresa Toledo Cabrera

Cuba

Especialista en cine latinoamericano, gestión cultural y programación cinematográfica. Entre 1963 y 1992 trabajó en el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Realizó diversas funciones de responsabilidad en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana durante trece de sus ediciones. En 1995 y 1996 fue Directora Artística de las Rencontres Cinémas d'Amérique Latine (Toulouse, Francia). Ha publicado diversos textos sobre cine latinoamericano. Además, ha editado y dirigido varias publicaciones para el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, para las secciones Made in Spanish y Horizontes Latinos. Desde 1992 reside en España y desde 1996 es responsable de la programación de cine de la Casa de América de Madrid.

Alejandra Trelles

Uruguay

Desde 2009 es la directora del Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, organizado por Cinemateca Uruguaya, institución para la cual se desempeña como directora artística desde hace más de una década. Cinemateca Uruguaya es una institución cultural y un archivo fílmico con sede en Montevideo con una programación mensual de alrededor de cien títulos entre ciclos, retrospectivas y estrenos en sus cuatro salas de la capital uruguaya. Ha formado parte de jurados en festivales como Berlinale, Karlovy Vary, Bafici, Zinebi y Málaga o Mar del Plata entre otros y ha sido programadora en importantes festivales como Cineuropa en Santiago de Compostela. Colabora además como crítica de cine en el periódico La Diaria y el semanario Brecha de Uruguay. Es la programadora del ciclo regular de cine para niños en Cinemateca uruguaya y es la directora del Festival de Cine a Pedal (único festival temático en el mundo sobre el uso de las bicicletas y que usa la energía del pedaleo de los propios espectadores para alimentar los equipos de imagen y sonido). Es además profesora y traductora de inglés y francés.

Claudia Triana

Colombia

Claudia es actual directora del Fondo Mixto de Promoción Cinematográfica Proimágenes Colombia.  Es miembro del Comité Ejecutivo del Cluster de Industrias Creativas y de Contenidos. A lo largo de su carrera ha ocupado varios puestos de relevancia como Directora de la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano o Directora de la Cinemateca Distrital de Bogotá. Claudia Triana ha participado en el diseño y acompañamiento a la aprobación de la Ley 814 de 2003 de estímulos tributarios para que los privados inviertan en cine nacional y de la Ley 1556 de 2012 para estimular las producciones que inviertan en servicios locales y estímulos tributarios para las producciones internacionales para los contenidos audiovisuales del país.

Eduardo Trías

España

Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid. Eduardo es director de Producción de la Productora Andaluza de Programas y responsable del Dpto. Audiovisual en la Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales de la Consejería de Cultura-Junta de Andalucía. Es director de la Fundación Audiovisual de Andalucía de la RTVA (Radio y Televisión de Andalucía) y subdirector de la Andalucía Film Commission. Además, Eduardo ha sido Director del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva por ocho años (2006-2013), es miembro de la Academia de las Ciencias y las artes de Televisión, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y Miembro de ASECAN. Ha sido jurado y participado en numerosos festivales y mercados internacionales. Actualmente es director de documentales y estrechamente vinculado a la cinematografía iberoamericana por medio de comisiones, jurado de festivales, asesorías y proyectos. En 2019, asume la dirección del Almería Western Film Festival.

Sergio Iván Trujillo

México

Director del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, cuenta con gran reconocimiento internacional en el terreno de la preservación y la difusión de la cultura cinematográfica. Ha sido miembro del jurado de importantes festivales nacionales e internacionales. Sergio ha sido director general de la Filmoteca de la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México) de 1989 a 2008, y agregado cultural de México en Cuba, posee una amplia experiencia en la divulgación de temas científicos a través de prensa, radio, cine y televisión. Ha sido el primer presidente de habla hispana de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF), de 1999 a 2003. Actualmente es director General de TV UNAM.

Lucas Vidal

España

Lucas Vidal ha sido galardonado como compositor con dos Premios Goya en 2016: por la banda sonora de Nadie quiere la noche y a la mejor canción original por Palmeras en la nieve, junto con la estrella del Pop Pablo Alborán. El Currículum de Lucas, que cuenta con más de 20 películas entre las que se encuentran Fast and Furious 6 y otras americanas y europeas, también incluye composiciones para el Boston Ballet, Boston Symphony Hall y Los Ángeles Disney Hall. Ha dirigido los Conciertos de Navidad de los años 2014 y 2015 Homenaje a John Williams en el Teatro de la Zarzuela y en el Teatro Real de Madrid.

GQ Man of the Year 2016, ha sido Nominado a un EMMY 2017 por hacer la música de las Olimpiadas de Rio 2016. Lucas Vidal reparte su tiempo entre Los Ángeles y Madrid.

Juan Antonio Vigar

España

Director del Festival de Málaga desde enero de 2013, donde ha desempeñado desde 1999 otros cargos de responsabilidad. Fue coordinador general del Área de Cultura y Educación de la Diputación Provincial de Málaga, habiendo trabajado en diversos medios de comunicación como director de programas y crítico cinematográfico. Asimismo, es Director de la Málaga Film Office, oficina de gestión de rodajes de la ciudad de Málaga, y miembro asociado de la Academia de las Ciencias y las Artes Audiovisuales de España. Es autor de diversas publicaciones de investigación audiovisual, así como de más de un centenar de artículos periodísticos de contenido cinematográfico en distintos medios de comunicación. Además, ha sido jurado en diversos certámenes y festivales audiovisuales nacionales e internacionales, y ponente y conferenciante en diversos foros culturales.

Guillermina Villalba

Paraguay

Directora del Audiovisual de la Secretaría Nacional de Cultura Paraguay 2017 – 2023. Autoridad por Paraguay durante 5 años ante CAACI Ibermedia: analizando y evaluando proyectos de cortos largometrajes de ficcíon, documental, animación. Curaduría para las muestras de cine al aire libre en todo el país. Curaduría para Festivales de Cine en Casa por TV pública y redes sociales. Curaduría internacional para la muestra de cine del Mercosur RECAM. Curaduría para muestra de cine en Capital. Curaduría de muestra de cine paraguayo en las Embajadas de Paraguay – España – Rusia – Panamá – Madrid – Sao Paulo, Brasil – Buenos Aires, Argentina. Jurado en festival de cine en la ciudad de Caacupé (Paraguay) 2018 – 2019. Jurado en BAFICI (sección internacional ) 2018. Jurado en Festival de cortos organizado por la RECAM 2020. Jurado para Premios DALE San Sebastián 2020. Jurado Premios TAL 2022. Jurado BAFICI 2022. Consejera Titular del Consejo Nacional del Audiovisual Paraguayo.

Luis Villanueva

Venezuela, EEUU

Luis Villanueva es accionista, Presidente y CEO de SOMOS GROUP, un conjunto de compañías independientes dedicadas al negocio del entretenimiento audiovisual en todas sus áreas. Ha participado en el directorio de varias compañías internacionales registradas en diversas bolsas de valores, entre ellas Claxson (XSON) y Cervecerías Peruanas Backus & Johnston. También participa en diversas Instituciones Educativas y es miembro del Consejo Empresarial para el Desarrollo Institucional de la Universidad Austral de la Argentina. Luis Villanueva ha recibido dos honores prestigiosos del gobierno venezolano: la orden de Diego de Losada en su primera clase, y la orden de Francisco de Miranda en su segunda clase. En el año 2002, fue honrado con las llaves de la Ciudad de Miami, un mérito dado por el condado de Miami-Dade en la Florida (EE.UU.), por la contribución excepcional a las artes y a la cultura de la comunidad local.

Jimena Villarroel

Egresada en Comunicación, ha desarrollado una amplia trayectoria en el ámbito de la televisión y el cine en Ecuador. Inició su carrera profesional en las áreas de producción, investigación y realización de programas para los principales canales del país. Desde 2002 hasta la actualidad es cofundadora y Gerente General de la productora Cámara Oscura, donde lidera la producción de largometrajes, contenidos televisivos, campañas publicitarias y proyectos corporativos.

Es Presidenta de la Academia de las Artes Audiovisuales y Cinematográficas del Ecuador (ACAE) y Vicepresidenta de la Corporación de Productores y Promotores del Audiovisual del Ecuador (COPAE). Además de su labor como productora, ha organizado eventos de gran envergadura, como el cierre del Verano de las Artes Quito 2014 con la compañía catalana Els Comediants, así como espectáculos de la compañía francesa Transe Express. Ha trabajado con clientes de Estados Unidos, Brasil y Argentina, y ha producido en Perú y España, además de Ecuador. Entre los títulos de su filmografía como productora se encuentran Sin miedo a caer (2024), A nosotros tu reino (2019), Tayos: un mundo bajo tus pies (2017), Labaka (2017), Eso es Liga (2011–2012), La verdad sobre el caso del Sr. Valdemar (2012) y Taromenani: el exterminio de los pueblos ocultos (2007).

Ansgar Vogt

Ansgar Vogt trabaja como Director Artístico del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) desde 2023 y, anteriormente, como miembro del comité de selección/programador del Festival Internacional de Cine de Berlín / sección Forum durante 15 años. Desde Forum de la Berlinale IFF, a lo largo de sus años como programador, Ansgar Vogt ha centrado su trabajo en detectar y catapultar carreras de directores/as de todo el mundo. También ha colaborado con el Fondo de Desarrollo de los Balcanes y trabajó como productor creativo/desarrollador de contenidos y formatos en Constantin Film AG y UFA (Alemania) durante un total de 9 años. Como becario del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD), impartió clases de análisis cinematográfico y desarrollo de guiones en la Universidad de SungKyunKwan (Corea del Sur). Ansgar Vogt ha ocupado numerosos puestos de jurado en festivales internacionales de cine y laboratorios de desarrollo durante los últimos 18 años. También ha desempeñado un papel decisivo en la creación del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de África Oriental para la DW Akademie (Deutsche Welle, Alemania). Ansgar Vogt estudió Arte Dramático y Teatral en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres y en la Humboldt-Universität zu Berlin antes de graduarse en la Tisch School of the Arts/Universidad de Nueva York como becario Fulbright

Mónica Walter Palmieri

Primera mujer guatemalteca graduada en arte dramático de la prestigiosa escuela The Lee Strasberg Theatre and Film Institute en Nueva York y del Máster Class The Labyrinth Theatre Company. Es miembro del Actor 's Studio en la Unidad de Directores y Escritores de Nueva York.

Durante 20 años ha trabajado en cine, teatro y televisión, colaborando en más de 12 largometrajes en países como Nigeria, Camboya, Bolivia, Guatemala y Estados Unidos. También ha trabajado en series de TV para compañías tales como HBO, Amazon, Netflix, NBC, Comedy Central y MTV, entre otras.

Sus trabajos se han presentado en festivales internacionales entre ellos Berlinale, Cannes short film corner, Festival Ícaro Guatemala, Outfest LA y Chelsea Film Festival New York.

Mónica reside en Nueva York desde hace 17 años, y trabaja de Directora, 1er Asistente de Dirección y Productora. Actualmente, está desarrollando su primer largometraje documental. Ocupa el cargo de Presidenta de la Academia Guatemalteca de Artes y Ciencias Cinematográficas, y es miembro de la Junta Directiva de Around The Block, Arts and Technologies in NYC Communities.

Luiz Zanin

Brasil

Luiz Zanin (Luiz Fernando Zanin Oricchio) es crítico de cine del periódico O Estado de S. Paulo, uno de los más importantes en Brasil. Además de la edición impresa, escribe en su blog Cinema, Cultura & Afins y en el portal del periódico www.estadao.com. Fue presidente de la Asociación Brasileña de Críticos de Cine entre 2011-2015. Jurado en diversos festivales nacionales e internacionales como Gramado (Brasil), La Habana (Cuba) y Sochi (Rusia), entre otros. Autor de libros como Nuevo cine: una revisión crítica de la 'Retomada' (2003), Guilherme de Almeida Prado: un cineasta cinéfilo (2005) y El hambre de balón: fútbol y cine en Brasil (2006). Actualmente se encuentra produciendo: El arte de la crítica.